Été 2026 : une saison d’art sous le soleil, les expositions à ne pas manquer

© Fondation Carmignac / Nicolas Brasseur

Henri Matisse – Yves Saint Laurent Le beau, la mode et le bonheur

Matisse se rêvait couturier, Saint Laurent collectionnait Matisse. L’un « taillait dans la couleur », quand l’autre « tapait dans la matière ». Né dans l’industrie textile nordiste, Matisse n’a cessé de concevoir la couleur comme une étoffe à découper, tandis que Saint Laurent envisageait le vêtement comme une construction plastique. Pour la première fois, une exposition mode réunit ces deux maîtres que rapproche une même grammaire formelle, faite de ligne, de contraste et d’ornement, ainsi qu’un même horizon littéraire, d’Apollinaire à Baudelaire. Quelque 160 œuvres, peintures, coutures, gouaches découpées et croquis, composent un parcours en sept chapitres déployés sur deux niveaux du Musée Matisse de Nice. Comme une évidence.

Musée Matisse Nice,
164 avenue des Arènes de Cimiez, 06364 Nice
Du 17 juin au 28 septembre 2026
Site officiel de l’établissement

Hervé Di Rosa — Mirages du monde

En trois chapitres et quarante années de création, La Malmaison de Cannes dresse le portrait d’un artiste-voyageur insatiable. Cofondateur de la Figuration Libre avec Combas et Boisrond, Hervé Di Rosa a traversé le monde, du Ghana au Vietnam passant par le Mexique, Séville ou Israël, pour co-créer avec des artisans locaux des œuvres hybrides à la croisée des traditions. Figures foisonnantes, récits visuels nourris de culture populaire et de bande dessinée, sa peinture dépasse les hiérarchies de l’art et affirme, depuis les années 1980 jusqu’aux toiles les plus récentes, une curiosité intacte pour les formes du monde.

Hervé Di Rosa, Le Château Décomposé © Artist Studio

La Malmaison,
47 boulevard de la Croisette, 06400 Cannes
Du 17 juillet au 8 novembre 2026
Site officiel de l’établissement

Sea, Pop & Sun

Sous le commissariat de Dieter Buchhart et Anna Karina Hofbauer, la Villa Carmignac convoque l’esprit libérateur du Pop Art des années 1960-1970, baigné dans la lumière méditerranéenne. Plus de 80 œuvres, dont 15 issues de la Collection Carmignac, font dialoguer Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Evelyne Axell ou Martial Raysse avec des contemporains comme Théo Mercier ou Judy Chicago. Nichée entre les pins de Porquerolles, la Villa offre au Pop Art un écrin naturel inédit où l’énergie électrique du mouvement fusionne avec le ciel, la mer et le jardin paysagé de la fondation iamginé par Louis Benech.

Andy Warhol, Sunset, 1972
© The Andy Warhol Museum, Pittsburgh; Founding Collection, Contribution The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc. Licensed by ADAGP, Paris 2026

Villa Carmignac,
île de Porquerolles
Du 25 avril au 1er novembre 2026
Site officiel de l’établissement

Bonnes Mères

Quelle mère faut-il être ? Le Mucem y répond en 350 œuvres, des Vénus de Prune Nourry à la Vierge à la Grenade de Botticelli, de Louise Bourgeois à Joana Vasconcelos, en passant par la Maternité d’Odette Lepeltier. L’exposition traverse quatre millénaires de maternité méditerranéenne, de ses mythes fondateurs à ses tabous  – le deuil périnatal, les interruptions de grossesse, l’épuisement maternel – jusqu’à ses luttes et ses tendresses. La scénographie de Birgitte Fryland, co-commissariat du Mucem et de la Fondation des Femmes, déploie un parcours immersif, solaire et bienveillant, qui souligne l’universalité d’un sujet à la fois intime et nécessaire.

Joana Vasconcelos, Cœur Indépendant Rouge #1, 2008. © Joana Vasconcelos / Adagp Paris 2025

Mucem J4,
Niveau 2, Esplanade Gisèle Halimi, Marseille
Du 18 mars au 31 août 2026
Site officiel de l’établissement

Le design selon Pierre Paulin (1927-2009)

Première exposition consacrée au design du XXe siècle dans l’histoire du Musée Fabre, cette rétrospective, à la veille du centenaire de sa naissance, rend hommage à Pierre Paulin, né à Paris et mort à Montpellier. Près d’une centaine de pièces issues du Fonds Pierre Paulin et du Mobilier national retracent ainsi une trajectoire brillante et singulière, de la Mushroom Chair (1959) à la Tongue (1968), du Fumoir de l’Élysée conçu pour Georges Pompidou aux créations des années cévenoles. Une exposition conçue comme le vademecum du designer, qui révèle le talent éclectique de celui qui fit de la courbe un refuge et du confort une conviction esthétique et sociale.

Fauteuil F562 dit Big Mushroom, Pierre Paulin pour Artifort, 1960. © Artifort

Musée Fabre,
39 boulevard de Bonne Nouvelle, 34000 Montpellier
Du 27 juin au 1er novembre 2026
Site officiel de l’établissement

Rashid Johnson, Sheree Hovsepian and Friends

Du 5 juillet 2026 au 31 janvier 2027 

Trois expositions s’interconnectent dans une exploration de l’art comme pratique communautaire et réseau vivant de création. À l’Auditorium Oscar Niemeyer du Château La Coste d’abord, Rashid Johnson présente ses God Paintings, des bronzes et le film Sanguine (2024), portrait de trois générations d’hommes. Plus loin, au Pavillon Renzo Piano, Sheree Hovsepian développe trois sculptures monumentales en bronze autour de l’instabilité du corps féminin. À la Galerie Richard Rogers enfin, le duo réunit seize artistes amis parmi lesquels George Condo, Lorna Simpson, Nicolas Party et Sarah Sze, dans un ensemble où les œuvres dialoguent et se répondent, prolongeant une réflexion sur les rituels collectifs, la mémoire et les formes discrètes de communauté.

Sarah Aibel, Better Together 2026 © DR

Château La Coste,
2750 route de la Cride, 13610 Le Puy-Sainte-Réparade
Site officiel de l’établissement